広告を閉じる

読者の皆様、Jabličkář が、今度出版される Steve Jobs の伝記本から第 32 章の抜粋なしの最終サンプルをもう一度お届けします。チェコ共和国では 15 年 11 月 2011 日に発売されます。今すぐ入手できます。 予約注文 420 CZK の割引価格でご利用いただけます。

ピクサーの仲間たち

…そして敵も

虫の一生

Apple が iMac を開発したとき、ジョブズはジョニー・アイブと一緒にピクサースタジオの人々にそれを見せに行きました。彼は、このマシンには大胆な性質があり、『バズ ロケット』や『ウッディ』のクリエイターを確実に感動させるだろうと信じていました。また、アイブとジョン ラセターの両者がアートとテクノロジーを遊び心をもって組み合わせる才能を持っていることを気に入っていました。

ピクサーは、ジョブズにとってクパチーノで物事が行き詰まったときの避難所でした。アップルでは、​​マネージャーは疲れていてイライラしていることが多く、ジョブズ氏もやや不安定なところがあり、人々はジョブズ氏の様子をまったく知らないため、彼に対して神経質になっていました。一方、ピクサーでは、誰もがお互いに対してもジョブズに対しても、より穏やかで親切で、より笑顔でした。言い換えれば、職場の雰囲気は常に最高の人物、つまりアップル・ジョブズとピクサー・ラセターによって決定されていたのです。

ジョブズは映画製作の遊び心が大好きで、コンピューター マジックを熱心に学びました。そのおかげで、たとえば、太陽光線が雨滴に屈折したり、草の葉が風に揺れたりすることができました。しかし、ここで彼は、すべてを自分の絶対的なコントロール下に置きたいという願望を手放すことができました。彼はピクサーで、他の人が創造的な可能性を自由に開発できるようにし、彼らに導かれることを学びました。それは主に、アイブと同じくジョブズの良さを最大限に引き出すことができる繊細なアーティストであるラセターが好きだったからでした。

ピクサーにおけるジョブズの主な役割は交渉であり、彼が持ち前の熱意を最大限に発揮できる分野でした。初演から間もなく トイ・ストーリー ジェフリー・カッツェンバーグは1994年の夏にディズニーを退社し、スティーヴン・スピルバーグとデヴィッド・ゲフィンとチームを組んで新しいスタジオ、ドリームワークスSKGを設立した。ジョブズ氏は、ピクサーのチームがまだディズニーにいた間にカッツェンバーグ氏に新作の企画を任せたと信じていた。 バグズ・ライフ そして、ドリームワークスが昆虫に関するアニメーション映画のアイデアを盗んで、それを映画化したということです。 アンツ(アントZ): 「ジェフリーがまだディズニーでアニメーションをしていたとき、私たちはジェフリーのアイデアについて彼と話し合いました。 虫の一生」とジョブズ氏は言います。 「アニメーション映画の60年の歴史の中で、ラセターを除いて誰も昆虫についての映画を作ろうと考えたことはありませんでした。それは彼の素晴らしいアイデアの一つでした。そして、ジェフリーは突然ディズニーを去り、ドリームワークスを設立し、偶然アニメーション映画のアイデアを思いつきました - おっと! – 昆虫について。そして彼は私たちのアイデアについて聞いたことがないふりをしました。彼は嘘をついています。彼は嘘をつき、顔を赤らめることさえありません。

しかし、そうではありませんでした。本当の話はもう少し面白いです。カッツェンバーグはディズニーに在籍していたとき、ピクサーのアイデアについてはまったく知らなかった。 虫の一生。しかし、彼がドリームワークスを始めるために去った後も、ラセターとは連絡を取り合っていて、時々電話をかけ合って、「おい、人生はどうだ?まだ何をしているんだ?」というようなことを言うだけだった。ラセターは、ドリームワークスも撮影していたユニバーサルのスタジオにいたとき、カッツェンバーグに電話し、他の数人の同僚と会った。カッツェンバーグが次に何を計画しているのかと尋ねると、ラセターは彼にこう答えた。 「私たちは彼に説明しました 虫の一生他の昆虫を集め、貪欲なバッタを倒すためにノミサーカスのパフォーマーのグループを雇うアリが主演した」とラセターは回想する。 「もっと気をつけるべきだった。ジェフリーは私たちがいつリリースしたいかを尋ね続けました。」

ラセター氏は、1996 年初頭にドリームワークスが独自のコンピューターアニメーションのアリ映画を開発していると聞いて懸念を抱いた。彼はカッツェンバーグに電話して、率直に尋ねた。カッツェンバーグは笑いながらぎこちなく身をよじって、ラセターにそのことをどこで聞いたのかと尋ねた。ラセターが再度尋ねると、カッツェンバーグはすでに色を認めていた。 「どうしてそんなことができるんだ?」 めったに小さな声を上げなかったラセターは彼に向かって怒鳴りつけた。

「私たちはこのアイデアを長い間考えてきました」とカッツェンバーグ氏は主張し、このアイデアはドリームワークスの開発ディレクターから持ち込まれたと言われている。

「信じられない」とラセター氏は答えた。

カッツェンバーグはこう認めた アリZ 彼がそうしたのは、ディズニーの元同僚のおかげだ。ドリームワークスの最初のメジャー映画は エジプトの王子』は1998年の感謝祭に初公開される予定だったが、ディズニーがピクサー映画の初公開を計画していることを知って彼は驚いたという。 虫の一生。だから彼はすぐに終わった アリZ、ディズニーにプレミア公開日を変更してもらうため 虫の一生.

「くそったれ」普段はそんな風に言わないラセターは安心した。それから彼は13年間カッツェンバーグと話をしなかった。

ジョブズ氏は激怒した。そして彼はラセターよりもはるかに巧みに自分の感情を吐露した。彼はカッツェンバーグに電話をかけ、怒鳴り始めた。カッツェンバーグは彼に、製作を遅らせるというオファーを出した アリZ、ジョブズとディズニーがプレミアを動かすとき 虫の一生 と矛盾しないように エジプトの王子。 「それは恥知らずな脅迫だったので、私はそれに応じられませんでした」とジョブズ氏は振り返る。彼はカッツェンバーグに対し、ディズニーはいかなる犠牲を払ってもプレミア公開日を変更するつもりはないと語った。

「しかし、彼にはそれができた」とカッツェンバーグは答えた。 「自分の心に決めたことは何でもできる。そしてピクサーが破産しそうになったとき、彼は契約を結んで助けてくれたと言いました! トイ・ストーリー。 「あなたを放置しなかったのは私だけでした。そして今度はあなたを彼らに利用させようとしているのです。ジョブズがその気になれば、生産を遅らせるだけでよいと彼は言いました。」 虫の一生 そしてディズニースタジオには何も言うことはありません。そしてカッツェンバーグは遅れます アリZ。 「忘れてください」とジョブズ氏は言った。

しかしカッツェンベルグは馬に乗っていた。アイズナーとディズニーが、ディズニーを辞めてライバルスタジオを立ち上げたアイズナーに復讐するためにピクサー映画を利用しているのは明らかだった。 」エジプトの王子 それが私たちが最初にやったことで、彼らは私たちを怒らせるためだけに、私たちの初演の日に意図的に独自の何かを入れました」と彼は言いました。 「でも、私はそれをライオン・キングのように見ました。檻に手を突っ込んで私に触れたら、後悔するでしょう。」

どちらの側も引き下がらず、昆虫を題材とした同様の2本の映画が前例のないメディアの関心を呼び起こした。ディズニーは、ライバル関係を煽ることは宣伝にしかならないと考え、ジョブズを黙らせようとした。 アリZ、しかし、ジョブズは簡単に猿ぐつわをされるような人物ではありませんでした。 「通常、悪者が勝つことはない」と彼はインタビューで語った。 ロサンゼルス・タイムズ。ドリームワークスの機知に富んだマーケティング専門家テリー・プレスは、「スティーブ・ジョブズは薬を飲むべきだ」と提案した。

アリZ 1998 年 XNUMX 月初めに初公開されました。悪い映画ではありませんでした。順応主義的な社会に住み、自分の個性を表現することに熱心な神経質なアリの声をウディ・アレンが担当しました。 「これはウディ・アレンのコメディであり、ウディ・アレンがもう作らない種類のものだ」と彼は書いた。 Time。この映画はアメリカで91万、全世界で172億XNUMX万の興行収入を記録した。

虫の一生 彼は当初の予定より6週間遅れて到着した。イソップ寓話のアリとキリギリスを翻案した物語性の高い台本であり、アリの視点から草原の様子を細部まで楽しめるなど、より技術的な技術も駆使して作られていた。 Time 「映画製作者たちは、わら、木の葉、草、そして何十もの醜くて狂っていてかわいい生き物たちが住まうこのワイドスクリーンの世界を作り出すという素晴らしい仕事をしたので、ドリームワークスの映画は彼らの作品の隣にあるラジオドラマのように感じられるほどだ」 」と評論家のリチャード・コーリスは書いた。そして、興行収入でも、この映画はより良い成績を収めました。 アリZ – 米国で 163 億 363 万人、世界中で XNUMX 億 XNUMX 万人。 (彼は私を倒しました エジプトの王子。 )

数年後、カッツェンバーグは偶然ジョブズに会い、二人の間の関係を修復しようとしました。彼は、ディズニーにいたときは、このアイデアについて聞いたことは一度もなかったと主張した。 虫の一生, そしてもしそうしたとしても、ディズニーとの契約により利益を分配することが認められているので、そのようなことで嘘をつくことはないでしょう。ジョブズ氏はそれに向かって手を振った。カッツェンバーグ氏は、「プレミアの日程をずらしてほしいとお願いしたのに、あなたは拒否したのですから、私が子どもを擁護したとしても驚かないでしょう」と語った。ジョブズ氏が理解できたとうなずいたことを思い出した。しかし、ジョブズ氏は後にカッツェンバーグを決して心から許したわけではないと語った。

「私たちの映画は興行収入で彼の映画を上回りました。うまくいきましたか?いいえ、そうではありませんでした。なぜなら、ハリウッドの誰もが突然昆虫映画を作るのを人々が見ているからです。彼はジョンのオリジナルのアイデアを奪いました、そしてそれは置き換えることができません。彼があまりにも大きな損害を与えたので、たとえ和解したくても、私はもう彼を信頼することができませんでした。 『シュレック』の成功後、彼は私のところに来て、「私は変わった」と言った。私は別人です。やっと自分自身と平和に暮らせるようになった』とか、そんなナンセンスな話。ちょっと休んでください、ジェフリーって感じでした。彼は一生懸命働いていますが、彼の倫理観を知っていると、そのような人がこの世界で成功していることを喜ぶことはできません。ハリウッドでは嘘が多い。不思議な世界ですね。そういう人たちは仕事に対する説明責任のない業界にいるので嘘をつきます。なし。そしてそうやって彼らはそれをやり遂げるのです。」

負けよりも大事なこと アリZ — それは興味深い復讐ではありましたが、それはピクサーが一発屋ではないことを示したということでした。 虫の一生 稼いだだけでなく トイ・ストーリー、ピクサーの最初の成功が単なるまぐれではなかったことを証明しました。 「第二製品症候群はビジネス界では典型的なものだ」とジョブズ氏は後に語った。それは、最初の製品がなぜそれほど成功したのか理解できないことから生じます。 「私はアップルでそれを経験しました。そして私はこう思いました、もし2作目を作ることができるなら、私たちはそれをやったのです。」

「スティーブ自身の映画」

トイ・ストーリーIIは1999年246月に初公開され、さらに大きな大ヒットとなり、米国で485億XNUMX万ドル、全世界でXNUMX億XNUMX万ドルの興行収入を記録した。ピクサーの成功が決定的に確認され、代表本社の建設を開始する時期が来ました。これまでピクサーは、ベイブリッジを越えたバークレーとオークランドの間の工業地区、サンフランシスコのエメリービルにある廃墟となった缶詰工場で事業を展開していた。彼らは古い建物を取り壊し、ジョブズはアップルストアの建築家ピーター・ボーリンにXNUMXエーカーの敷地に新しい建物を建てるよう依頼した。

もちろん、ジョブズは全体のデザインから材料や建設技術に関する細部に至るまで、新しい建物のあらゆる側面に強い関心を示しました。 「スティーブは、適切な種類の建物が文化に素晴らしい効果をもたらすと信じていました」とピクサー社長のエド・キャットムルは言う。ジョブズは、自分の映画のすべてのシーンに自分の汗と涙を注ぐ監督であるかのように、建物の全プロセスを監督しました。 「ピクサーの建物は、スティーブ自身の映画のようなものでした」とラセターは言う。

ラセターは当初、さまざまな目的に応じた別々の建物と作業スタッフ用のバンガローを備えた伝統的なハリウッドのスタジオを建設したいと考えていました。しかしディズニー関係者らは、新しいキャンパスが孤立しているように感じて気に入らないと述べ、ジョブズ氏も同意した。彼はその逆の極端な方向に進み、人々が出会うのに役立つアトリウムを備えた大きな建物を真ん中に建てることにしました。

ジョブズは、デジタル世界のベテランであるにもかかわらず、あるいはおそらくこの世界が人々をいかに簡単に孤立させてしまうかをよく知っていたため、対面での会議や人々とのやり取りの力を非常に強く信じていました。 「今日のインターネット時代では、アイデアは iChat や電子メールで開発できると考えたくなります」と彼は言います。 「それは当たりですよ。アイデアは自発的な会議やランダムな会話から生まれます。誰かに出会って、何をしているのかと尋ねると、『すごい』と言うと、すぐにあらゆる種類のアイデアが頭の中で渦巻くのです。」

そこで彼は、ピクサーの建物がそのような偶然の出会いや予定外のコラボレーションを促進することを望んでいました。 「建物がこれをサポートしていなければ、多くの革新や素晴らしいアイデアが生まれることを奪うことになります」と彼は言います。 「そこで私たちは、人々がオフィスから出てアトリウムを通り抜け、他の方法では出会うことのなかった人々と出会うことを強制する建物を設計しました。すべてのメインドア、階段、廊下がアトリウムに通じており、カフェがあり、この会議ホールは 600 席の大きな講堂 1 つと小さな映写室 2 つで構成されており、そこからアトリウムにもアクセスできました。 「スティーブの理論は初日からうまくいきました」とラセターは振り返る。 「何ヶ月も会っていなかった人たちに偶然会いました。これほどコラボレーションと創造性を促進する建物を見たことがありません。」

ジョブズ氏は、この建物には、トイレ付きの巨大な洗面所を男女各 1 つずつ、これもアトリウムで接続した 2 つだけにするという決定までした。 「彼のビジョンは本当に非常に強力で、自分のアイデアに絶対的な確信を持っていました」とピクサー幹部のパム・カーウィンは振り返る。 「私たちの中には、行き過ぎだと感じた人もいました。たとえば、ある妊婦は、10分間トイレに行くことを強制することはできないと述べました。それについては大喧嘩があったし、それはラセターとジョブズの意見が対立した瞬間でもあった。」そこで彼らは妥協案を出しました。ダブルトイレはアトリウムの両側の両フロアに設置するというものでした。

建物の鉄骨梁が見えるようにする必要があったため、ジョブズ氏は全米の請負業者からのサンプルを調べ、どのような色や質感が彼らにとって最適なのかを考えました。最後に、彼はアーカンソー州の工場を選び、透明な色の鋼材を製造し、輸送中に梁が擦り傷やへこみがないようにするよう依頼しました。彼はまた、溶接ではなくボルトで固定することを主張した。 「彼らは美しい純粋な鋼を作りました」と彼は思い出します。 「週末に労働者が梁を積み込んでいたとき、家族を招待して梁を見学させました。」

ピクサー本社で最も珍しい集会場は、ラウンジ・オブ・ラブでした。アニメーターの一人が彼のオフィスに引っ越してきたとき、彼は奥に小さなドアを見つけました。彼がそれを開けると、空調システムにアクセスできるブリキの壁の部屋につながる小さくて低い通路が見えました。当の本人はこの部屋を自分のものにし、同僚と一緒にクリスマスイルミネーションや溶岩ランプで飾り付け、アニマル柄の生地の肘掛け椅子、タッセル付きのクッション、折りたたみカクテルテーブル、品揃え豊富なバー、そしてLove Loungeとプリントされたナプキンを備え付けた。通路に設置されたビデオカメラにより、従業員は誰が近づいてくるかを監視できるようになった。

ラセターとジョブズは重要なゲストをここに連れてきましたが、彼らはいつもここの壁にサインをしてくれるか尋ねました。マイケル・アイズナー、ロイ・ディズニー、ティム・アレン、ランディ・ニューマンのサインがありました。ジョブズはここが大好きでしたが、お酒が飲めなかったので、この部屋を「瞑想ラウンジ」と呼ぶことがありました。同氏は、武藤選手がリードでダニエル・コッケ氏と一緒に過ごした「ラウンジ」を思い出させる、ただしLSDを使用していないだけだと語った。

離婚

2002年XNUMX月の上院委員会での証言で、マイケル・アイズナーはジョブズがiTunesのために制作した広告を攻撃した。 「ここにはコンピューター会社があり、次のような全面広告や看板を掲げています。 ダウンロード、ミックス、書き込み」と彼は宣言した。 「言い換えれば、コンピュータを購入する人による盗難を奨励し、奨励しているのです。」

これは、アイズナー氏が iTunes の原理を理解していないことを示唆しており、あまり賢明な発言とは言えませんでした。そして、当然のことながら、ジョブズは燃え尽きてしまいましたが、それはアイズナーも予測できたはずです。ピクサーとディズニーはちょうど4作目の映画を公開したばかりだから、それも賢明ではなかった モンスターズ・インク(モンスターズ・インク)、これはすぐに以前の映画よりも成功したことが判明し、全世界で525億XNUMX万ドルの収益を上げました。ピクサーとディズニー・スタジオとの間の契約は延長されようとしていたが、アイズナーが米国上院でこのようにパートナーを公に中傷したとき、確かにそれを助けることはできなかった。ジョブズ氏は非常に取り乱していたので、すぐにディズニーの重役の一人に電話して気持ちを落ち着かせた。 「マイケルが今私に何をしたか知っていますか?」

アイズナーとジョブズは異なる背景を持ち、それぞれアメリカの異なる地域から来ました。しかし、意志が強く、妥協をあまりしないという点では似ていました。二人とも質の高いものを作りたいと思っていましたが、それは彼らにとって批評家に寄り添うことではなく、細部にこだわることを意味していました。アイズナーが野生の王国の列車に何度も乗り、乗り心地をさらに良くする方法を考え出すのは、スティーブ・ジョブズが iPod のインターフェイスをいじり、どうしたらもっと簡単にできるかを思案しているのを見るのと同じです。一方で、彼らが人々と交流するのを見ても、それほど気分が高揚するものではありませんでした。

二人とも自分のことを主張することはできましたが、後退することを好まなかったので、お互いに衝突して職場に息苦しさを引き起こしたことが一度や二度ではありませんでした。口論のたびに彼らはお互いが嘘をついていると非難した。しかし、アイズナーもジョブズも、相手から何かを学べるとは信じていなかったし、相手に多少の敬意を示して、少なくとも学ぶべきことがあるふりをしようとも考えなかった。ジョブズ氏はアイズナー氏をこう非難する。

「最悪の部分は、ディズニーが大失敗を重ねる一方で、ピクサーがディズニーのビジネスを見事に復活させ、素晴らしい映画を次々と作ったことだと思います。ディズニーのトップは、おそらくピクサーがどのようにそれを行うのか知りたいと思うでしょう。しかし、彼は私たちとの20年間の関係の中で、祝辞を述べるためだけに合計2時間半もピクサーを訪れました。彼は気にも留めなかったし、興味も持ちませんでした。そしてそれは私を驚かせます。好奇心はとても大切です。」

それはあまりにも失礼でした。アイズナー氏はピクサーにもう少し長く滞在したが、ジョブズ氏は一部の訪問には出席しなかった。しかし、彼がスタジオでのテクノロジーや芸術的な仕事にあまり興味を示さなかったのは事実でした。彼とは異なり、ジョブズはディズニーの経営陣から何かを得ることに多くの時間を費やした。

アイズナー氏とジョブズ氏の間のナッジは、2002 年の夏に始まりました。ジョブズ氏は常に偉大なウォルト・ディズニーの創造的精神と、ディズニー社が数世代にわたり事業を続けてきたという事実を賞賛していました。彼はウォルトの甥であるロイを、叔父の歴史的遺産と人生哲学を体現したものだとみなした。ロイとアイズナーの関係は以前ほど親密ではなくなったにもかかわらず、ロイは依然としてディズニー・スタジオの指揮を執っており、ジョブズはアイズナーが指揮を執り続けるならピクサーはディズニーとの契約を更新しないだろうとロイに示唆した。

ロイ・ディズニーとスタジオ経営陣の側近であるスタンリー・ゴールドは、ピクサーの問題について他の幹部に警告し始めた。 2002 年 XNUMX 月、これをきっかけにアイズナー氏は経営陣にナプキンを取らない旨の電子メールを書きました。彼は、ディズニーがピクサー映画の権利を持っており、クレジットもすでに完了していたこともあり、ピクサーが最終的には契約を更新すると確信していた。さらに、XNUMX年後にはピクサーが新作映画を公開するため、ディズニーはより有利な交渉立場に立つことになるだろう。 ファインディング ニモ (ファインディング ニモ)。 「昨日、私たちはピクサーの新しい映画を二度目に見ました ファインディング・ニモ来年5月に初放送される予定だ」と彼は書いた。 「彼らにとって、それは大きな現実確認となるだろう。かなり良いですが、前作ほど良くはありません。しかし、もちろん彼らはそれが素晴らしいと感じています。このメールには 2 つの大きな欠陥がありました。1 つは、その本文が漏洩したことです。」 ロサンゼルス・タイムズ そしてジョブズを怒らせた。そして第二に、彼は間違っていました、非常に間違っていました。

アニメ映画 ファインディング・ニモ ピクサー(そしてディズニー)史上最大のヒット作となり、 ライオン・キング そして史上最も成功したアニメーション映画となった。国内で340億868万ドル、全世界で2010億40万ドルという立派な収益を上げました。 183 年には、521 万枚が販売され、史上最も人気のある DVD となり、ディズニー パークの人気の乗り物にもなりました。その上、アカデミー長編アニメーション賞を受賞した、完璧に作られた印象的な芸術作品でした。 「私はこの映画がとても好きです。なぜなら、この映画はリスクを負い、愛する人たちにリスクを負わせることを学ぶ物語だからです」とジョブズは言う。この映画の成功はピクサーの金庫にXNUMX億XNUMX万ドルをもたらし、現在ディズニーとの最終和解にはXNUMX億XNUMX万ドルという巨額の資金が残っている。

完成直後 ネマ ジョブズ氏はアイズナー氏の提案をあまりにも一方的だったので、それを拒否しなければならないことは明らかだった。ジョブズ氏は、既存の契約で求められていた50:50の収益分割の代わりに、ピクサーが映画の完全かつ独占的な所有者となり、ディズニーに配給料のXNUMXパーセントのみを支払うことを提案した。そして最後の XNUMX 本の映画 - 彼らはちょうど映画の制作に取り組んでいました Mr。インクレディブル a – 主要キャラクターを含め、すでに新しい契約の対象となります。

しかしアイズナーは大きな切り札を1枚持っていた。たとえピクサーが契約を更新しなくても、ディズニーは続編を作る権利がある トイ・ストーリー およびピクサーが制作したその他の映画の権利を有しており、ウッディからニモ、ミッキーマウスやドナルドダックまでのヒーローの権利を持っています。アイズナー氏はすでにディズニーのアニメーターが創作することを計画していた、あるいは脅迫していた トイ・ストーリーIIIピクサーがそれをやりたくなかったからだ。 「例えば、この会社がこれまでやってきたことを見てみると、 シンデレラⅡ、ただ肩をすくめるだけです」とジョブズ氏は語った。

アイズナー氏は2003年2004月にロイ・ディズニー氏を会長職から辞任させることに成功したが、騒動はそこで終わらなかった。ディズニーは痛烈な公開書簡を書いた。 「同社は重心と創造的エネルギーを失い、伝統を捨て去った」と同氏は書いた。しかし、アイズナー氏の失敗疑惑を延々と語る中で、彼はピクサーとの実りある関係の構築については言及しなかった。ジョブズはこの時点で、アイズナーとはもう仕事をしたくないと決めた。 XNUMX年XNUMX月、彼はディズニースタジオとの交渉を打ち切った事を公に発表した。

ジョブズ氏は原則として、自分の強い意見を公衆に見せないよう注意しており、パロアルトのキッチンテーブルを囲んで友人たちとのみ共有していた。しかし、今回は彼は遠慮しなかった。同氏は記者会見で、ピクサーがヒット作を生み出している一方で、ディズニーのアニメーターたちは「恥ずかしい混乱」を起こしていると記者団に語り、ピクサー映画はディズニーのクリエイティブビジネスであるというアイズナー氏の発言に言及した。 「現実には、私たちはここ数年、クリエイティブなレベルでディズニーとほとんど協力してこなかったのです。私たちの映画の創造性の質を過去 3 つのディズニー映画の創造性の質と比較して、その会社の創造性を自分で理解することができます。さらに、ジョブズはより優れた創造的なチームを構築することに加えて、ブランドを構築しました。」ディズニー映画を観に映画館に行った観客は大きな注目を集めました。 「私たちはピクサーがアニメーション界で最も強力で認知されたブランドであると信じています。」 ジョブズ氏が注目を求めたとき、ロイ・ディズニー氏は「悪い魔女が死んだら、私たちは再び一緒になるだろう」と答えた。

ジョン・ラセターはディズニーとの別れを考えると恐怖を感じた。 「子どもたちのことが心配でした。私たちが作成したキャラクターを彼らはどうするつもりですか?」と彼は思い出しました。 「心臓に短剣を突き立てられたようでした。」彼はピクサーの会議室にチームを集めながら泣き、アトリウムに集まった 800 人のピクサー従業員に語りかけたとき、目には涙があふれていました。 「それは、児童虐待で有罪判決を受けた人たちに、自分の最愛の子どもたちを養子に出すようなものだ。そこでジョブズ氏は、事態を打開しようと躍起になった。」彼はなぜディズニーと袂を分かつ必要があるのか​​を説明し、ピクサーは継続し成功するだろうと皆に保証した。 「彼は途方もない説得力を持っていた」とピクサーで長年エンジニアを務めたジェイコブは語る。 「私たちは皆、何が起こってもピクサーは繁栄すると突然信じました。」

ディズニー社の社長であるボブ・アイガーは介入して、ジョブズの言葉によって起こり得る影響を軽減する必要があった。周囲の人々が雄弁であったのと同じくらい、彼は洞察力があり、現実的でした。彼はテレビの出身で、1996 年にディズニーに買収される前は、ABC ネットワークの社長を務めていました。彼は有能なマネージャーでしたが、才能を見極める目もあり、人々を理解し、状況を把握し、必要なときに沈黙を保つ方法を知っていました。アイズナーやジョブズとは異なり、彼は穏やかで非常に規律があり、それが誇張したエゴを持つ人々に対処するのに役立ちました。 「スティーブは私たちとはもう終わったと発表して人々を驚かせた」とアイガーは後に回想した。 「私たちは危機モードに入ったので、すべてを解決しようとしていました。」

アイズナー氏は、実り多い 1994 年間にわたりディズニーを率いました。会社の社長はフランク・ウェルズでした。ウェルズはアイズナーを多くの経営上の責任から解放したため、アイズナーは、あらゆる映画、ディズニーパークのアトラクション、テレビプロジェクト、その他数え切れ​​ないほどの問題を改善するために、通常は価値があり、しばしば目を見張るような彼の提案に取り組むことができました。しかし、ウェルズ氏が1995年にヘリコプターの墜落事故で亡くなったとき、アイズナー氏はより良い監督を見つけることができなかった。ウェルズのポストはカッツェンバーグによって要求されたため、アイズナーは彼を解任した。 XNUMX年にマイケル・オーヴィッツが社長に就任しましたが、それはあまり喜ばしい決断とは言えず、オーヴィッツはXNUMX年も経たずに辞任しました。ジョブズ氏は後に次のようにコメントした。

「エグゼクティブディレクターとしての最初の10年間、アイズナーは誠実に仕事をした。しかし、彼はここ10年間、ひどい仕事をしてきた。そして、その変化はフランク・ウェルズが亡くなったときに起こりました。アイズナーはクリエイティブな人です。彼は良いアイデアを持っています。そのため、フランクが運営上の問題を担当している間、アイズナーはマルハナバチのようにプロジェクトからプロジェクトへと飛び回り、彼の意見をもとにプロジェクトを改善することができました。しかし、彼はマネージャーとしては優秀ではなかったので、交通整理をしなければならないときは最悪でした。彼の下で働くことを好む人は誰もいなかった。彼には何の権限もありませんでした。彼にはゲシュタポのような戦略計画グループがあり、制裁されなければ一銭も使えなかった。私は彼と別れましたが、私は彼が最初の10年間に達成した功績を認めなければなりません。私は彼の性格のある部分が好きでした。時にはそれは楽しい仲間です-快適で、迅速で、面白いです。しかし、彼にはエゴが邪魔をする暗い側面もあります。最初の頃、​​彼は公正かつ賢明に行動していましたが、その 10 年間で私は彼の悪い面も知るようになりました。」

2004 年におけるアイズナーの最大の問題は、アニメーション部門の混乱が見えないことでした。最後の2本の映画は、 トレジャープラネット a 兄のクマ、ディズニーの遺産が正当に評価されたわけでも、興行収入でもあまり良い結果をもたらしたわけではありません。同時に、成功したアニメーション映画は社会の活力源であり、テーマパークのアトラクション、子供向けのおもちゃ、人気のテレビ番組の基礎となりました。 トイ・ストーリー 続編があった、番組は彼に従って作られた ディズニー・オン・アイス、 ミュージカル トイ・ストーリーディズニーのクルーズ船で流されたこの映画は、バズ・ザ・ロケッティアが出演する特別ビデオ、おとぎ話の CD、合計約 25 万個を販売した XNUMX つのビデオ ゲームと数十のおもちゃ、衣類のコレクション、および XNUMX つの異なるアトラクションも生み出しました。ディズニーのテーマパーク。 トレジャープラネット しかし、そうではありませんでした。

「マイケルは、アニメーションにおけるディズニーの問題が本当に深刻であることを理解していませんでした」とアイガーは後に説明した。 「そしてそれは、彼のピクサーとの付き合い方にも反映されていました。彼はピクサーは必要ないと感じていましたが、それは正反対でした。」 さらに、アイズナーは交渉がとても好きで、妥協を嫌いましたが、同じ出身だったためジョブズと衝突するのは当然でした。 「あらゆる交渉にはある程度の妥協が必要です」とアイガー氏は言う。 「そして、この二人はどちらも妥協の達人というわけではありません。」

2005年XNUMX月のある土曜日の夜、アイガー氏に当時の上院議員ジョージ・ミッチェル氏と他のディズニー取締役数名から電話がかかってきて、行き詰まりから抜け出す道が見えてきた。彼らは数か月以内にアイズナー氏をCEOに置き換えると伝えた。翌朝、アイガーは起きると娘たちを呼び、次にスティーブ・ジョブソフをジョン・ラセターに電話し、ピクサーを評価しているので取引をしたいとはっきりと伝えた。ジョブズ氏は大興奮した。彼はアイガーが好きで、ジョブズのかつてのガールフレンドであるジェニファー・イーガンが大学でアイガーの妻と一緒に住んでいたことから、ある時点で彼らに少しの共通点があることにさえ気づきました。

その夏、アイガー氏が正式に就任する前に、ジョブズ氏とトライアル面談を行った。 Apple は、音楽に加えてビデオも再生できる iPod を発売しようとしていた。これを売るためにはテレビで紹介する必要があり、ジョブズ氏は発売イベントのステージで自ら明かすまでは秘密にしておきたいと考えていたため、あまり知られることを望まなかった。最も成功した2つのアメリカのテレビシリーズ、 デスパレートな妻たち a 失った、ABCが所有し、ディズニーのアイガーが監督しています。アイガー氏自身も数台の iPod を持っており、早朝のウォーミングアップから深夜の仕事まで使用していましたが、テレビで iPod を紹介するには何ができるかをすぐに考え、ABC の 2 つの最も人気のあるシリーズを提案しました。 「1週間以内に話し合いを始めましたが、決して簡単ではありませんでした」とアイガーは振り返る。 「しかし、それは重要でした。なぜなら、スティーブが私がどのように仕事をしているかを知ることができ、ディズニーがスティーブと協力できることをみんなに示すことができたからです。」

新しいiPodの発売を祝うために、ジョブズ氏はサンノゼの劇場を借りてアイガー氏をゲストに招き、最後に秘密のサプライズを用意した。 「私は彼のプレゼンテーションに一度も行ったことがなかったので、それがどれほど大きなイベントなのか全く分かりませんでした」とアイガーは振り返る。 「それは私たちの関係にとって本当に画期的な出来事でした。彼は私が現代のテクノロジーのファンであり、ある程度のリスクを負うことをいとわないことを理解していたのです。」ジョブズはいつもの名演を披露し、聴衆に新しい iPod のすべての特徴と機能を見せ、それが優れていることを誰もが理解できるようにしました。私たちがこれまでに行った最高のことの 1 つ」と、iTunes Store でミュージック ビデオやショート フィルムも提供されるようになる方法についても説明しました。そしていつものように、彼はこう言って締めくくった。「そしてもう一つ…」iPod は TV シリーズを販売するでしょう。大きな拍手が起こりました。彼は、最も人気のある 2 つのシリーズが ABC によって制作されていると述べました。 「それで、ABCの所有者は誰ですか?ディズニー!私はその人たちを知っています」と彼は歓声を上げた。

アイガー氏がステージに上がったとき、彼はジョブズ氏と同じくらいリラックスしているように見えた。 「スティーブと私がこの作品で本当に気に入っている点の 1 つは、素晴らしいテクノロジーと素晴らしいコンテンツの組み合わせです」と彼は言いました。 「アップルとの関係拡大を発表するためにここに来られてうれしい」と同氏は適切な間を置いて付け加え、「ピクサーではなく、アップルとの関係だ」と付け加えた。

しかし、彼らの温かい抱擁から、ピクサーとディズニーが再び協力できることは明らかでした。 「それが私が自分のリーダーシップを思い描いた方​​法です。戦争ではなく愛です」とアイガーは言う。 「私たちはロイ・ディズニー、コムキャスト、アップル、ピクサーと戦争をしました。特にピクサーとはすべてを解決したかったのです。アイガーは香港のディズニーの新しいテーマパークのグランドオープンから戻ってきたばかりでした。」彼の側には、最後に事務局長を務めたアイズナー氏がいた。祝賀会には、メインストリートでの恒例の大規模なディズニーパレードが含まれていました。そうするうちに、アイガーは、過去 10 年間に作成されたパレードのキャラクターはピクサーのキャラクターだけであることに気づきました。 「電球が切れたんです」と彼は振り返る。 「私はマイケルの隣に立っていましたが、それは彼が10年間アニメーションを監督してきたやり方に挑戦することになるので、それは自分の心の内に秘めていました。 10年後 ライオン・キング, 美女と野獣 a アラディナ その後10年間何も起こらなかった。」

アイガー氏はバーバンクに戻り、そこで財務分析を行ったところ、特にアニメーション映画部門が過去10年間に苦しんでいることが分かった。 CEOとしての最初の会議で、彼は分析結果を取締役会に提示したが、当然のことながら取締役会のメンバーはそのようなことを何も知らされていなかったことに憤慨した。 「アニメーションが成長するにつれて、会社全体も成長します」とアイガー氏は語った。 「アニメーション映画の成功は、パレードのキャラクターから音楽、テーマパーク、ビデオゲーム、テレビ、インターネット、さらには子供のおもちゃに至るまで、当社のビジネスのあらゆる分野をカバーする大きな波のようなものです。私たちがこうした波を起こさなければ、会社は成長しません。」彼は彼らにいくつかの選択肢を提示しました。彼によれば、アニメーション映画部門はうまくいかなかったとのことで、現経営陣をそのまま残すか、彼を解任して別の人を探すかのどちらかだが、残念ながら彼は適任者を知らないという。そして最後の選択肢はピクサーを買収することでした。 「問題は、それが売り物にされるかどうか分からないことだ。もし売りに出されたとしても、間違いなく多額の費用がかかるだろう」と彼は語った。取締役会は彼に、それについてピクサーとの交渉を開始する許可を与えた。

アイガーは異例のことに取り組んだ。ジョブズ氏と初めて話したとき、彼は香港でディズニーのパレードを見て気づいたこと、そしてそれがディズニーがピクサーを切実に必要としていると確信したことを認めた。 「私はこの点でボブ・アイガーが大好きです」とジョブズ氏は振り返る。 「それはあなたに影響を与えるだけです。これは、少なくとも従来のルールに従って、交渉の開始時に行うことができる最も愚かな行為です。彼はカードをテーブルの上に置き、「我々は赤字だ」と言いました。私も同じように働いているので、すぐにその人のことが好きになりました。カードをテーブルに投げて、どのように落ちるかを見てみましょう。」 (これは実際にはジョブズのアプローチではありませんでした。彼は通常、相手の製品やサービスには価値がないと宣言することで交渉を開始しました。)

ジョブズとアイガーは、アップルのキャンパス、パロアルト、アレンアンドカンパニーなどを一緒によく散歩しました。サンバレーで。まず、彼らは新たな配給契約の計画をまとめた。ピクサーはすでに制作した映画とキャラクターの権利をすべて取り戻し、その見返りにディズニーはピクサーの公平な分け前を取得し、ピクサーはディズニーに定額料金を支払うというものだった。彼の将来の映画を配給したことに対して。しかしアイガー氏は、この提携によってピクサーがディズニーにとって大きなライバルになることを懸念しており、たとえディズニーがピクサーの株を持っていたとしてもそれは良くないことだろう。

そこで彼はジョブズに、もっと大きなことをやるべきではないかと提案し始めた。 「私がこれをあらゆる角度から真剣に検討していることを知っていただきたいのです」と彼は言った。ジョブズ氏は明らかにそれに反対しなかった。 「議論が買収の話題に移る可能性があることが私たち二人に明らかになるまで、それほど時間はかかりませんでした」とジョブズ氏は振り返る。

しかし、ジョブズ氏はまずジョン・ラセター氏とエド・キャットマル氏の祝福が必要だったので、彼らに家に来てほしいと頼んだ。そして彼は直接核心を語った。 「私たちはボブ・アイガーを知る必要がある」と彼は彼らに語った。 「私たちは彼と一緒にそれを実現し、彼がディズニーを復活させるのを助けることができました。彼は素晴らしい男だ。」

二人は最初は半信半疑だった。 「彼は私たちがショックを受けていたと言うかもしれない」とラセター氏は振り返る。 「それをしたくないのであれば、構いませんが、決断する前にボブ・アイガーに会ってほしいと思います」とジョブズ氏は続けた。 「私もあなたと同じ気持ちでしたが、最終的にはその人がとても好きになりました。」彼は、iPod で ABC の番組を視聴するのがいかに簡単かを説明し、「これはアイズナーのディズニーとはまったく異なります。夜と夜のようなものです」と付け加えた。日 。彼はストレートな男で、ショーマンシップはありません。ラセターは、彼とキャットマルが口を開けてしばらくそこに座っていたことを思い出します。

アイガーは仕事に行きました。彼は昼食のためにロサンゼルスからラセターの家に飛行機で行き、妻や家族と会い、真夜中まで話し合った。彼はまた、キャットムルを夕食に連れて行き、その後、ジョブズなしで、一人で、同伴者なしで、ピクサーのスタジオを訪れた。 「そこで監督全員に一人ずつ会い、それぞれが自分の映画について話してくれました」と彼は言う。ラセターは自分のチームがアイガーに好印象を与えたことを誇りに思っており、もちろんアイガーはラセターを好きになった。 「あの頃の私は、これまで以上にピクサーを誇りに思っていた」と彼は言う。 「誰もが素晴らしく、ボブはそのすべてに完全に感銘を受けました。」

アイガーが今後数年間に何が待ち受けているかを見たとき— , ラタトゥイユ, ウォーリー – 戻ってきて、ディズニーの CFO に次のように打ち明けました。私たちは彼らに同意するしかありません。これは会社の将来に関わることだ。彼はディズニーで制作中の映画を信じていないと認めた。」

彼らは最終的に、ディズニーがピクサーの株式を7,4億ドルで買収するという契約をまとめた。その後、ジョブズ氏は約1,7%の株式を保有するディズニーの筆頭株主となるが、アイズナー氏はわずかXNUMX%、ロイ・ディズニー氏はわずかXNUMX%の株式を所有していた。ディズニー・アニメーション部門はピクサーの傘下に入り、ラセター氏とキャットムル氏がすべてを率いることになる。ピクサーは独立したアイデンティティを保持し、スタジオと本社はエメリービルに残り、独自のインターネット ドメインを保持します。

アイガー氏はジョブズ氏に、日曜日にロサンゼルスのセンチュリーシティで行われる朝の秘密のディズニー取締役会にラセター氏とキャットムル氏を連れて行くよう頼んだ。目標は、それが抜本的で経済的にも費用のかかる措置であるという事実に彼らが問題を抱えず、最終的には撤退しないように準備させることでした。彼らが駐車場から出ていくとき、ラセター氏はジョブズ氏に「もし私が興奮しすぎたり、話が長くなったら、私の足に手を置いてください。」とジョブズ氏に言いました。 「私たちがどのように映画を作っているのか、私たちの哲学は何なのか、お互いのオープンさと誠実さ、そしてお互いの創造的な才能をどのように育んでいるかについて話しました」と彼は回想する。取締役会は一連の質問をし、ジョブズ氏はそのほとんどにラセター氏に答えさせた。ジョブズ自身は何よりも、アートとテクノロジーを組み合わせることがどれほど素晴らしいかを語った。 「それが、Apple と同じように、私たちの文化全体が目指しているものです」と彼は言いました。アイガー氏は「彼らの情熱と熱意は完全に全員を魅了した」と振り返る。

ディズニー取締役会が合併を承認する前に、マイケル・アイズナー氏が割って入り、取引を破棄しようとした。彼はアイガーに電話して、値段が高す​​ぎると言った。 「アニメーションは自分で組み立てることができます」と彼は言いました。 「それで、どうやって?」とアイガーは尋ねた。 「あなたならできるとわかっています」とアイズナー氏は宣言した。アイガーは忍耐力を失い始めた。 「マイケル、あなたができなかったのに、どうして私ができると言えるのですか?!」と彼は尋ねました。

アイズナー氏は、たとえ自分がメンバーでもマネージャーでもないとしても、取締役会に出席して買収に反対の声を上げたいと述べた。アイガー氏は反対したが、アイズナー氏は大株主のウォーレン・バフェット氏と取締役会長のジョージ・ミッチェル氏に電話した。元上院議員はアイガー氏にアイズナー氏に発言させるよう説得した。 「私は取締役会に、ピクサーが作ったものの1,3パーセントを既に所有しているので、ピクサーを買収する必要はないと言いました」とアイズナー氏は振り返る。彼が言及していたのは、すでに製作された映画については、ディズニーが利益の分け前に加えて、続編を製作し、その映画のキャラクターを使用する権利も持っているという事実だった。 「私はプレゼンテーションを行って、ディズニーが所有していないピクサーの資産は XNUMX パーセントしか残っていない、と言いました。そしてそれが彼らが得るものなのです。あとは将来のピクサー映画に賭けるだけだ」アイズナー氏はピクサーが好調であることを認めたが、それが永遠に続くわけではないことを思い出させた。 「私は映画史の中で、いくつかのヒット作を作ったものの失敗した数多くの監督やプロデューサーを指摘しました。スピルバーグ、ウォルト・ディズニー、そして他の多くの人々にも同じことが起こった。この契約を価値のあるものにするためには、ピクサーの新作映画XNUMX本あたりXNUMX億ドルの収益が必要になるだろうとアイズナー氏は計算した。 「スティーブは私がそんなことを知っていたことに腹を立てていた」とアイズナー氏は後に語った。

プレゼンテーションを終えると、アイガーは自分の議論を一つ一つ反論した。 「このプレゼンテーションの何が問題なのか説明しましょう」と彼は始めた。両者の意見を聞いた後、取締役会はアイガー氏の提案どおりにこの取引を承認した。

アイガーはピクサーの従業員契約について話し合うためジョブズに会うためにエメリービルに飛んだ。しかし、その前からジョブズ氏はキャットムル氏やラセター氏と会っていた。同氏は、「もし疑問を持った人がいるなら、私は彼らに『ありがとう、私はそうしたくない』と言って、契約を破棄するだろうが、彼自身は完全に確信を持っていたわけではない」と語った。この時点でそれはほぼ不可能でしょう。しかし、彼らは彼の行動を歓迎した。 「それに関しては何の問題もありません」とラセター氏は語った。 「そうしましょう」キャットムルも同意した。それから皆が抱き合い、ジョブズ氏は泣き崩れた。

それから全員がアトリウムに集まりました。ジョブズ氏は「ディズニーがピクサーを買収する」と発表した。一部の目には涙が光ったが、彼が取引の性質を説明するうちに、従業員たちはそれが一種の逆さま買収であることに気づき始めた。キャットマル氏はディズニー・アニメーションの責任者となり、ラセター氏はアートディレクターとなる。最後にはみんなで歓声を上げました。アイガー氏は脇に立っていると、ジョブズ氏は彼に、集まった従業員の前に来るよう誘った。その後、アイガー氏がピクサーの卓越した文化と、ディズニーがそれをどのように育て、そこから学ばなければならないかについて語ると、会場からは拍手が沸き起こった。

「私の目標は、素晴らしい製品を作ることだけではなく、素晴らしい会社を設立することだ」とジョブズ氏は後に語った。 「ウォルト・ディズニーがやったんだ。そして私たちがこの合併を行った方法で、ピクサーが偉大な企業であり続けることを可能にし、ディズニーも同様に素晴らしい企業であり続けることができました。」

.